jueves, 3 de abril de 2014

Diorama LandSpeeder 40K GTDays (Full)

Hola a todos! Otro recopilatorio más, en este caso puedo decir que el primer proyecto de miniaturas que termino , no soy buen pintor de minis, pero eso nunca ha sido un impedimento jeje, espero ir mejorando con el tiempo! Pasito a pasito voy poniendo en orden el blog...

Hola a todos!! Como veis en el título y como de costumbre, nuevo proyecto. Esta vez se trata de un LandSpeeder de los marines espaciales decorado con los colores e insignias de los Ángeles Oscuros, en concreto la segunda compañía también conocida como el Ala de la Muerte. La idea principal es participar con este proyecto en el Concurso de miniaturas de la tienda Goblin Trader, después pasará a formar parte de mi ejército de los Ángeles Oscuros ( si es que algún día me pongo a pintar claro está jajaja)


Con las partes principales de la nave montada, decidí añadir algunos extras así que cogí una plancha de abs que tengo con textura como de suelo de aluminio y empecé a colocar placas a modo de blindaje. Las coloqué alrededor de la cabina y en la parte trasera. A mi gusta mucho como ha quedado el tema y creo que le da un punto más a este LandSpeeder.






Para la peana he pensado en hacer un pequeño diorama de unas ruinas, así que me puse manos a la obra y de momento tengo la base construida en madera de 10mm de grosor con forma ovalada(100% "handmade", que sufrimiento con la lija para dejarla decente jejeje). Ahora estoy a la espera de que me lleguen unas piezas para empezar a montarlo, así que las fotos para la próxima entrada.


Hola a todos!! Prosigo con este proyecto que como ya os conté en la anterior entrada, tiene que estar terminado para el fin de semana del  25-27 de Octubre. Esto supone un reto para mi, puesto que como sabéis los que seguís el blog no suelo pintar miniaturas jeje, si montarlas...y como veréis en las fotos de esta entrada tengo que pintar de golpe unas cuantas.

Ya tengo las piezas que me hacían falta para la peana escénica (Basílica Administratum de WH40k), corcho laminado de 3mm de grosor (comprado en Casa Lara, en Madrid) y Evergreen de diversos tamaños. Con estos materiales listos me pongo a enredar y empiezo a ver como monto la peana. La idea que tengo son unas ruinas y rocas alrededor, con cuatro miniaturas y el LandSpeeder. Aquí os dejo la evolución de  la peana y todas las "minis" que llevará el diorama.





Y ahora unas fotos de como avanza el LandSpeeder. Ya le he colocado la defensa delantera y le he añadido unos símbolos de los Ángeles Oscuros. El blindado está pintado con Boltgun metal y después tintado con Null oil (ambas de Citadel); la defensa está pintada con Steel de Mr Color, que una vez seco se pule con un trapo y coge un brillo muy interesante.





El siguiente paso es ponerme a pintar las miniaturas "a saco" y veremos por donde sale el sol...lo que tengo claro es que voy a dar el 100% para que quede lo mejor posible y espero no desmerecer el proyecto porque me gusta mucho mucho como ha quedado el diorama.

Continuamos con el diorama, ahora que ya está todo montado es hora de ponerse a pintar. En este caso he decidido empezar por la peana escénica ya que me parece más sencillo y así me motivo un poco más de cara al reto de pintarme las miniaturas.

En estas primeras fotos, os enseño cual es la composición final que estoy buscando...quizás sea simple en lo referente a las poses de las figuras pero con mis "no" conocimientos de modelado con masilla es lo máximo que por ahora puedo hacer. En cualquier caso a mi la visión final me encanta y al final de esto va este hobby, de hacer lo que te gusta que para eso lo haces tu mismo.




Antes de empezar con la pintura pura y dura, quiero deciros que las mezclas que he usado son muy aleatorias y las he utilizado después de probar cual me gustaba más... no es ni por asomo una guía para pintar terrenos de este estilo, más sabiendo que yo en este apartado del hobby soy un novato novato.. ..simplemente os cuento lo que he hecho jejeje.

Ahora sí, nos metemos en la pintura pura y dura. Para ello, de salida, imprimé toda la peana con Black Caos, y después le dí una capa base a aerógrafo con una mezcla 1/1 de Ceramite White y Black Caos . Sobre esta capa base, he aplicado un pincel seco a las rocas y las ruinas con Codex Grey y a continuación, y sólo a las rocas, apliqué otro pincel seco ,más claro, con una mezcla 1/1 de Codex Grey y Russ Grey con el fin de dar un poco más de luz a ciertas partes de la peana.




Ahora me centro en la tierra, para ello le doy una capa base a aerógrafo con una mezcla 1/1 de Calthan Brown y Scorched Brown y también le doy a la zona baja de las ruinas. Acto seguido, y una vez seca esta capa, aplico un pincel seco con Bleached Bone a la zona de tierra.



Aun queda trabajo en la peana pero de momento me gusta mucho lo que veo jeje. No lo he ido diciendo, pero hasta ahora todas las pinturas que he utilizado son de la casa Citadel.

Estamos a miércoles por la noche y se está apretando el tema del pintado...además si añadís a la ecuación un esguince de tobillo, digamos que la faena se complica un poco jejeje. Sin embargo lejos de desanimarme aquí sigo al pie del cañón pincel en ristre. En esta entrada os enseño como avanzan las figuras, y como ya os he dicho sin pretender ser maestro de nadie porque este, por ahora, no es un terreno en el que me mueva con soltura jejeje.

Empezamos con la pintura de las miniaturas, lo primero que hice fue imprimar en Black Caos a spray las cuatro. Después a los marines tácticos, les apliqué una capa base a aerógrafo con una mezcla 2/1 de Dark Angels Green y Loren Forest, y seguido una luz desde arriba con Goblin Green.



Ahora le toca el turno al veterano, con este el trabajo es todo a pincel, así que empiezo por la túnica, que está pintada en este primer paso con Dheneb Stone bastante diluido, ya que si algo he aprendido tras varios errores es que es mejor dar más pasadas que dar una sola y que la pintura se quede pastosa en la miniatura. Después he pintado el resto de partes de la armadura con la misma mezcla usada para los marines tácticos. Para el interior de la túnica he utilizado Mercrite Red y las alas que lleva en el casco tienen una capa base de Bleached Bone también en varias pasadas bastante diluida.



En cuanto a las armas, están pintadas con Boltgun Metal y Tin biz y después llevan encima un lavado de tinta Nuln Oil. En estas fotos también se aprecia que la túnica, las alas y la armadura han recibido su correspondiente lavado con tintas, en este caso Deblan Mud para las dos primeras y de nuevo Nuln Oil para la tercera.



Por último, pero no menos importante, un pre-view de como va el diorama en su conjunto. Espero que os guste!!




Hola!! Última entrada en lo que se refiere al proceso jejeje. Voy bastante apurado de tiempo pero he sacado un pequeño hueco para enseñaros otra tanda de fotos de lo que llevo hecho hasta ahora. Para las fotos finales tendréis que esperar al domingo o lunes cuando prepare una presentación en condiciones y además haga un resumen del lo que se haya "cocido" en el concurso. 

Unas fotos de los marines tácticos, con todos los colores base aplicados y sus correspondientes lavados con tintas ( las que he venido usando en el veterano). Queda dar las luces y los perfilados...espero que me de tiempo...



Y ahora una tanda de fotos del Landspeeder, con lo que quedaba por montar y como he ido avanzando. Al ser la nave del Ala del Cuervo, los colores que predominan son el negro (Black Caos) y los metálicos (Boltgun metal y Steel (MrColor)) para las armas. En la parte interior he permitido una licencia y he metido algo de color jeje. En este apartado queda por terminar de pintar los marines y dar algunos perfilados a la nave.





Y aquí una foto pro y como lucía el diorama en la vitrina el día del concurso.


miércoles, 2 de abril de 2014

Not From Stock Episodio I (II y Txokeando..)

Hola a todos! Hoy un mix jajaja, unos pocos avances del Scirocco y un poco de Txoko que visto lo visto también os mola bastante jejeje.

Empiezo por orden que sino luego me lío. A las 19:00 quedé con Nach para ir a la "Pinturería" a ver a nuestro amigo Oscar para, entre otras cosas, contarle como ha ido la experiencia con sus materiales y de paso pagarle el aparejo que nos llevamos hace tela de tiempo. Por desgracia Oscar estaba liado con una chica muy pesada  y no hemos podido hablar con él, pero nos ha atendido otro de sus compis...y tela jajaja, cada día que vamos descubrimos algo nuevo que probar, esta vez laca bicapa de automoción que aun no tenemos pero que casi seguro que probaremos...lo mejor y a la vez lo peor de ir a este bendito sitio es ver las referencias de colores de coches,  una foto vale más que cualquier palabra jajajaja.


Después nos fuimos al Txoko a enredar un poco en el Scirocco que tenemos que aprovechar cualquier hueco si queremos que el proyecto avance y no dure una eternidad. Las ideas las tenemos bastante claras en cuanto a lo que queremos hacer exteriormente así que sólo hemos tenido que alisar unas cuantas cosillas ( antena del techo, logos) y repasar algunas lineas de molde en los parachoques. Ahora os cuento lo torpe que soy a veces con la de listo que me las doy otras jajaja. Resulta que la antena que trae el Sciro es de hierro y es parte de la carroceria, así que Nach me da la dremel con una piedra y me dice dale duro y alisa, lo cojo le empiezo a dar de canto y nada...decidimos pasar a manual con lima de metal y nada...hasta que Nach vuelve a coger la dremel y me dice " juanmiguelito con la piedra de canto no, a estas alturas no lo sabes?", pues obvio que no jajajajaja, mi herramienta de trabajo es más fina jajaja con la dremel juego poco le digo. La serie fotográfica no tiene desperdicio...lastima que no se vean las caras jajajaja.






Con la antena fuera, y habiendo aprendido algo más (que torpón soy a veces jajaja), hemos pasado a darle Tamiya putty a las zonas que os he dicho antes. Nach es maestro masillero por lo que se ve y tiene cogido el tema de aplicación a la perfección.






A la par que él daba masilla , yo he puesto el disco de corte en la dremel para limpiar el interior para poder poner los nuevos asientos que llevará (CS sportster). Aquí tengo trabajo, el interior me lo he "agenciao" yo y aunque Nach dice que no..tengo libertad absoluta jajaja. Nos ronda la idea de eliminar los asientos traseros y meterle barras, pero tenemos que estudiarlo detenidamente.



Y de postre un poco de postureo "made in Nach", las llantas que llevará con sus neumáticos y como calzan a la bestia de VW.




martes, 1 de abril de 2014

Guía de novato (Full)

Hola a todos! El primer tutorial que hago y publico en el blog en un solo post, mucho más sencillo de consultar.

Con esta entrada quiero empezar una serie de post dedicados a aquellos que empezáis en el mundo del modelismo, y no tenéis muy claro cual es la mejor manera de hacerlo ni que herramientas vais a necesitar. Como os digo siempre, este es "mi método", ni mejor ni peor y por lo tanto todo lo que aquí escriba no hay que tomarlo al pie de la letra. No me considero un experto en la materia ni mucho menos, pero después de bastantes años enredando y sobre todo leyendo mucho, hay algunas cosas que tengo claras y esas son las que os voy a contar.

El esquema que quiero seguir es el siguiente:
  1. Escalas
  2. Herramientas básicas
  3. Herramientas avanzadas
  4. Lijas
  5. Pegamentos
  6. Materiales
  7. Imprimación
  8. Pinturas
  9. Aerógrafo y compresor
  10. Laca
  11. Bases y dioramas
  12. Transkits y piezas "aftermarket"
  • Escalas
En el mercado existen maquetas de diferentes escalas, la más habitual es 1/24 aunque hay otras menores como 1/43 que tiene muy buena acogida entre modelistas expertos y aquellos que buscan modelos muy concretos. También otras escalas interesantes son 1/20, 1/12 (típica de motos) o 1/32 (habitual en slot). Mi recomendación es que empecéis por la escala 1/24 ya que hay mucha variedad de modelos (turismos, competición,deportivos..) y existen muchas marcas con un rango de calidad-precio muy interesante. Las marcas mas populares del mercado son Tamiya, Fujimi, Hasegawa, Revell, AMT, Simil´R o Belkits. Os dejo unas fotos de varios kits de montaje.




  • Herramientas básicas
En mi opinión lo más básico que debéis tener sobre la mesa para empezar en este "mundillo" son tres cosas, uno alicates medianos para separar las piezas de los blisters o grapas, un cuchilla bien afilada para eliminar los trozos de plástico que queden en la pieza y una tabla de corte para que no dañéis la mesa en la que estáis trabajando. Con esto podéis empezar a hacer un montaje previo (muy recomendable) de la maqueta de modo que os podáis hacer una idea de como son las piezas y donde hay que colocarlas. En mi caso, tengo unos alicates de ferretería y otros un poco mejores de la casa Citadel (Games Workshop), las cuchillas (unas de muchas) las compré en Leroy Merlin, y en cuanto a las tablas de corte tengo dos una en tamaño A3 que esta ya muy trillada y otra en A5 a la que llamo "de viaje", las podéis encontrar en papelerías técnicas que se dediquen a temas de arquitectura o maquetismo. 


  • Herramientas avanzadas
Este grupo meto todas aquellas que sirven para cosas muy concretas a la hora de personalizar un modelo. Podemos empezar por el mini taladro/ dremmel (según presupuesto claro está) muy versátil ya que tienen muchos accesorios y sirven para multitud de trabajos; el mio fue comprado en Lidl en una de esas ofertas de herramientas que sacan a veces y ha sido todo un acierto. También es interesante tener un taladro manual con brocas de diferentes tamaños (empezando por 1 mm y hacia abajo). Podemos añadir alicates planos para doblar metales, compás de corte, sierra de calar para madera (hablaremos de ella en el punto 11 más adelante), pinceles de silicona, sierras de fotograbado y todo aquello que os pueda servir para llevar a cabo vuestro propósito de crear algo innovador. Ahora unas fotos de algunas de mis herramientas.


  • Lijas
Las lijas son un tema importante en el modelismo, ya que su buen uso nos va a permitir dejar unos acabaos óptimos en la maqueta para después pasar a la fase de pintura. Las hay de muchos granos y para distintos materiales (madera, hierro..). En general, yo uso de grano 400 o 600 de metal para cuando tengo que rebajar trabajos hechos en masilla y me he pasado un poco aplicándola, de estos números hacia arriba cada vez son mas finas las lijas y el acabado es mas suave por así decirlo. Las lijas de granos 1500 o  2000 las reservo casi para acabado antes de imprimar.


El sistema de lijado correcto seria empezar por un numero bajo (600 por ejemplo) e ir subiendo de número una vez que veamos que con la lijada he eliminado las marcas producidas por la anterior lija, así hasta conseguir un acabo uniforme sin marcas. Las lijas más habituales son las de Tamiya, tienen desde grano 400 a 2000 y suelen tener una relación calidad-precio interesante.

Aunque no son lijas, las limas en muchos casos son igual de útiles para rebajar masilla o plasticard, o para retirar las rebabas que quedan en las piezas cuando las separas del blister. Yo tengo dos juegos, uno de los chinos que al precio que costaron hacen bastante bien su trabajo, y otras de más calidad que compré en una feria de modelismo. Os dejo una foto.

  • Pegamentos
El mundo de los pegamentos es muy extenso, varía según el tipo de material que vayamos a pegar. Por ejemplo, para los cristales yo uso cola blanca que no los estropea aunque también hay un locticte para cristal. Por lo general yo utilizo para las piezas de plástico el loctite de toda la vida ( es más, comprado en los chinos), aunque hay otro tipo de pegamentos como el araldit (epoxi bicomponente) que son extremadamente resistentes y que se suelen usar por ejemplo para unir carrocerías y chasis de slot.


  • Materiales
En este apartado voy a hablar de masillas,evergreen y demás materiales que llegado el momento pueden ser útiles a la hora de desarrollar un proyecto.

Para mi, dos de ellos que son casi indispensables, por un lado la masilla y por otro el evergreen.

Empezando con la masilla, como en todo, existen muchas y de diferentes tipos, composiciones , tiempo de secado, etc. En mi caso yo utilizo la masilla bicomponente de Tamiya (Tamiya Epoxi Putty quick tape) para grandes modificaciones en los modelos, como puede ser el hacer parachoques delanteros o tapar grandes superficies. También tengo la llamada "green stuff" o masilla verde, que se utiliza en el ambito de las miniaturas. Existen otras como magic sculpt, milliput, fimo.. Cuando se trata de pequeños apaños, o alisados de algunas partes también tengo la masilla de Tamiya putty.



En cuanto al evergreen (es el nombre de la marca comercial) se trata de plástico de diferentes grosores y texturas que sirve para realizar todo aquello que se te pueda ocurrir, barras anti-vuelco para los coches, estandartes para tus miniaturas, piezas de motor, soportes...Se puede cortar con las cuchillas que os contaba en la otra entrada, es muy maleable y se pega sin problemas con el loctite. Para mi es indispensable a la hora de llevar a cabo un proyecto.


Más materiales útiles, la cinta de carrocero, fundamental para tapar piezas pintadas, la maqueta entera, hacer patrones..y también la cinta de Tamiya, más fina y para trabajos más delicados. Otra cosa muy interesante son los bastoncillos de algodón para los oídos, que para ayudar a quitar el exceso de agua de las calcas va muy bien.

  • Imprimación
La imprimación es una capa de pintura "especial" que se aplica antes de la pintura final. Sirve entre otras cosas para cerciorarnos de que el trabajo que hemos hecho en la maqueta es bueno, es decir, que no queda rastro de la lija, que las partes con masilla están bien afinadas...vaya que todo está es su sitio. Por otro lado, la imprimación es fundamental para que la capa final de pintura agarre sobre una base uniforme.

En el mercado existen distintos tipos de imprimación con distintos tamaños y modos de uso. En mi caso he probado varias, y sin duda recomendaría la imprimación negra de Citadel (Black Caos se llama) muy fina puesto que esta diseñada para miniaturas de 28 mm. También es muy buena la imprimación de Tamiya en cualquiera de sus versiones (blanca, gris y una especie de color rosa que sacaron para el rojo ferrari verdadero). Existen otras varias que se utilizan con aerógrafo dejando un acabado muy bueno pero de estas por ahora no tengo información de primera mano puesto que no las he usado nunca.


Es necesario tener en cuenta cual es el color final que vamos a utilizar, ya que una imprimación u otra puede hacer que el color final no sea el que queremos. En general mi recomendación es que para colores claros uséis bien la de color gris o la blanca; para colores medios u oscuros tirar a la gris o negra.
  • Pinturas
En este apartado tenemos que diferenciar y dejar bien claro los dos tipos básicos de pinturas que hay, por un lado tenemos los sprays, que como de costumbre los hay de diferentes marcas y para diversos usos, y las que son especificas para ser usadas con el aerógrafo.

En lo referente a las pinturas en spray, mi experiencia ha sido con los de Tamiya (amplio catálogo de colores pero quizás caros para los 100 ml que trae el bote) y los de Duplicolor (menor catálogo pero más económicos en algunos casos).


En el caso de las pinturas para aerógrafo, Tamiya es un referente, pero no hay que olvidar a marcas como Vallejo o Scale75, asi como otras marcas como Zero paints que suministran para su uso directo una gama de colores de coches escala 1/1. Sobre cual usar eso ya queda a la elección de cada uno, yo he usado Vallejo, Tamiya y también las de Citadel. No me quiero dejar en el tintero que muchas de estas pinturas necesitan un diluyente o thinner, cada marca tiene el suyo y normalmente no suelen funcionar muy bien con otras marcas de pintura, si bien como en todo, se puede experimentar ya que al final esto del modelismo también consiste en experimentar.



  • Aerógrafo y Compresor
Este pack es una herramienta fundamental cuando uno tiene un poco de nivel o se ha fogueado con los sprays y busca "cosas nuevas". Los aerógrafos funcionan con base en un concepto bastante simple. El aerógrafo común consiste en una manguera de suministro de aire a presión y un pequeño bote de pintura conectado a una boquilla. El cuerpo del aerógrafo está diseñado para ser sostenido como una pluma. Una pequeña válvula inyectora libera una corriente constante de pintura líquida al chorro de aire suministrado por la manguera. La alta velocidad del aire atomiza la pintura, separándole en pequeñas gotas. La mezcla de pintura-aire es entonces impulsada a través de una aguja dentro de la boquilla, la cual regula el flujo, lo que permite una consistencia uniforme de la pintura proyectada desde la boquilla.

Los aerógrafos son clasificados de diversas maneras y hay muchas variedades diferentes de aerógrafos. El tipo utilizado depende principalmente de la aplicación. Los aerógrafos de acción simple se utilizan para los propósitos básicos de pintura, cuyo mecanismo es simple: al presionar el disparador, la pintura y el aire fluyen a una velocidad constante. Cuando el gatillo se libera el flujo se detiene. Los aerógrafos de doble acción permiten un mayor control: el flujo de pintura puede ser controlado por el gatillo, lo que permite efectos de desvanecimiento gradual. Los aerógrafos de doble acción son utilizados por los artistas, talleres, maquilladores, editores de fotografía y aquellos que necesitan un control preciso de la capa de pintura. Los aerógrafos también se pueden clasificar como alimentados por sifón o por gravedad. Los alimentados por sifón tienen la lata de pintura en la parte inferior, lo que permite la posibilidad de utilizar un recipiente más grande, pero significa que tiene menos precisión y equilibrio. Los alimentados por gravedad mantienen el depósito de pintura en la parte superior del cuerpo del aerógrafo, lo que permite una mayor precisión y equilibrio. Sin embargo, estos últimos son generalmente incapaces de almacenar gran cantidad de pintura y se utilizan sobre todo para el trabajo de detalle. Por último, los aerógrafos se clasifican por la ubicación del punto de mezcla de pintura y aire. Los aerógrafos de mezcla interna mezclan el aire con la pintura en la punta de la herramienta, lo que permite un mayor efecto de atomización que, a su vez, produce gotas más pequeñas de pintura. Los de mezcla externa colocan la corriente de pintura después de boquilla de la herramienta, lo que crea gotas de pintura más grandes; este tipo de aerógrafo es más adecuado para pintura general que al detalle.


  • LACAS
El tema de las lacas es complicado, pues al final es la parte que va a hacer que el proyecto tenga un aspecto fantástico o que el proyecto se quede en una "cagada". En el mercado hay varios tipos de lacas, tanto a spray (duplicolor es la que yo he usado hasta el momento) o para tirar con aerógrafo como Zero paints por ejemplo, esta en concreto tengo mucho interés en probarla ya que por varios foros por los que me mueve la usan y los resultados son muy buenos. Yo no soy un experto en este tema, y hasta ahora he tenido resultados dispersos. Mi recomendación en general en este apartado, es que por un lado leáis mucho sobre como lacar y demás cosas necesarias para llegar a buen puerto, y por otro que probéis ya que al final cada uno tenemos nuestro propio método!



  • Bases y dioramas
Y llegamos a mi parte favorita!!! Añadir una base o crear un pequeño diorama es detalle muy interesante que le da un añadido al proyecto. En mi caso, muchas veces a la par que empiezo a pensar en el proyecto pienso en que tipo de base le puedo poner, es un detalle que me encanta la verdad, es más, como me dice uno de mis compis de batallas, "el tío peanas eres". El "qué" poner queda a gusto del consumidor, pero a grandes rasgos, como bases simples se pueden usar peanas de madera tallada y barnizada que son sobrias y muy efectivas. En cuanto a los dioramas, se pueden hacer multitud de escenas, desde una carpa a modo de rally,  un detalle de una curva de un circuito, un jardín...lo que os venga en gana!! Os dejo unas fotos de dos peanas que he utilizado, una de madera barnizada y que lleva una plancha plastificada con información complementaria sobre el proyecto y otras pintada por mi para un encargo. Y además os animo a que probéis a poner alguna a vuestros proyectos, de verdad, y más si tenéis interés en ir a algún concurso mi opinión es que es imprescindible.



  • Transkits y piezas "aftermarket"
Este punto lo he dejado para el final pues en mi modesta opinión para manejar estas cosas hay que tener un recorrido con las maquetas ya que suelen ser piezas de resina o fotograbrados. En el mercado hay numerosos kits que hacen subir un punto el listón de acabados en la maqueta, desde carrocerías hasta frenos o calcas. En el caso de los Tk, además es necesario cortar partes de la carrocería lo que suponen un estrés añadido jeje. Si queréis ver mas detalle sobre este apartado en concreto os recomiendo que sigáis el proceso del Nissan 350z pues voy a utilizar un  transkit de Hobby Design.



Y hasta aquí esta pequeña guía que espero que os ayude un poco a "entrar" en este mundo del modelismo que es fantástico!! Como os he dicho otras veces si tenéis alguna duda poneos en contacto conmigo!!!